寿州窑的分布与年代 　　寿州窑分布区域比较广。从目前发现的被确认为寿州窑遗址的积聚点有10处。地跨古寿、濠两州，即今凤阳县和准南市等地，是一个从东至西长约80余公里延绵不断的大窑场。以淮南市上窑镇的窑河、高塘湖沿岸约2公里的地带上较为密集。 　　寿州窑延续的时间长，它创烧于南朝的陈，历经隋、唐的繁荣期， 详细

　　到了唐朝，瓷器制作可为以蜕变到成熟的境界，而跨入真正的瓷器时代。因为陶与瓷的分野，在乎质白坚硬或半透明，而最大的关键在於火烧温度。 汉代虽有瓷器，但温度不高，质地脆弱只能算是原始瓷，而发展到唐代，不但釉药发展成熟，火烧温度能达到摄氏一千度以上，所以我们说唐代是真正进入瓷器的时代。唐代最著名的窑为越 详细

　　款识是书写在青花瓷器上的文字资料。记载着器物的制作时代、地点、作者姓名或作坊牌号、定制者的姓名、堂名、画押记号等。青花瓷款识因属于釉下彩，一般与器物制作时代相同，很难后加款。所以，青花瓷款识的时代风格是鉴定器物真伪的重要依据。 　　从元代起出现青花瓷器款识，但目前所见者极少，仅有江西丰城县出土的 详细

斗彩五供养纹卧足杯 　　一种含有宗教意义的陶瓷装饰纹样。供养，佛教用语，亦作“供施”、“供给”等。一般指以香花、灯明、衣服等供佛、菩萨及亡灵。《增一阿含经》卷十三曰：“国土人民，四事供养，衣被、饮食、床卧具、病瘦医药，无所渴乏。”从佛经记载看，供佛本无一定，可以&ldquo 详细

　　清雍正时彩瓷的生产以粉彩和斗彩为主，因此五彩不及康熙时兴盛，在彩瓷中所占比例不大。此时的五彩在色彩上改变了过去以浓艳为主的特点，趋于淡雅，少用大红大绿，画面温婉柔和。乾隆朝的五彩器多用青花绘画，因此常见的多为青花五彩龙凤纹圆器。 　　◆雍正五彩 　　雍正五彩瓷绘图风格有明成化五彩的优雅。瓷器图案 详细

　　景德镇陶瓷发展过程中，民窑青花成为我国传统陶瓷艺术上的一朵奇葩，其图式、题材和行云流水的笔法，给人留下无限暇想的空间，这次要介绍的是景德镇民窑青花瓷器中花鸟题材的特点。 　　民窑青花花鸟画的艺术特征是多样的。在历史发展中下，民窑青花接受了文人画的题材、构图以及技法，为自己的发展与兴盛开辟了道路， 详细

　　五彩瓷是指在烧好的白瓷上用红、黄、绿、蓝、紫5种(种类可多可少，但红彩不可少)基本彩料绘画，再经低温烘烤而成的瓷器。可分为两种：一种是青花加五彩，另一种是纯粹的釉上五彩。 　　青花五彩和斗彩又有区别，斗彩是以釉下青花勾线，用釉上彩填色;青花五彩则指釉下青花部分被当作蓝彩使用，与釉上彩构成画面。五彩瓷 详细

　　在一部中国的陶瓷史中，康熙朝的瓷器烧造是享有盛誉的一个朝代。不仅其青花的分水法着色能分出多至七八个层次，成为历朝青花分色之首，代表着青花瓷的最高水平;在彩釉瓷的烧造上，其品种之多，烧造成就之高，也是为历朝所不及。如何区别康熙朝与其他朝代彩釉瓷的不同，下面介绍一些简易的鉴识要领。 　　要识康熙彩釉瓷 详细

　　纵有家财万贯，不抵汝瓷一件 　　五大名窑代表了中国单色釉瓷器的最高水平，其珍贵与稀有使得世界各大博物馆及顶级私人藏家都以拥有五大名窑瓷器来论英雄。而由于其传世精品主要保存于世界各大博物馆，尤以北京故宫和台北故宫为主。专家指出，能够流通于收藏市场上的五大名窑瓷器便是凤毛麟角。每每出现，必会惊起顶级 详细

　　陶瓷装饰与器物的用途、造型和社会审美取向，有着密切而又不可分割的联系。装饰是对陶瓷器进行艺术加工的重要手段。它对提高器物的外观质量、丰富文化生活起着积极有效的作用。陶瓷装饰方法很多，主要可分为两大类，一类是釉下装饰，另一类是釉上装饰。这里有传统工艺，也有近现代工艺。学习鉴定就要了解其发展和演变历 详细