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　　我用这样的语句来作为这篇短小笔谈的题目，是想表达我对艺术的一种判断，即艺术毕竟与生活不同，否则它就没有存在的必要。 　　诚然，自人类先民把劳作情感的印迹留在了溶洞石壁以及后来的泥土捏塑上以来，审美与技艺的互相依存与相互矛盾，构成了“艺”与“术”两者结合的发展史。情感的波澜与技术的表达，审美的意 详细

　　九十年代还有三年的时间行将结束，如果要问在过去七年里，中国当代艺术是否有较为明显的特征或者与八十年代相比是否有明显的变化，我认为可以简单地用一句话来概括：艺术的研究对象从本体论转向方法论；艺术的思维方式从线性方式转向网状方式；艺术的语言风格从外借拿来转向个性化的重铸重造；艺术创作的活动方式从集群 详细

　　我最近一直在思考这样一个问题：世纪末的中国当代探索性艺术所面临的最根本的问题是什么？ 　　我们经历了从传统既定的创作模式中冲破出来，借用西方现代哲学、美学观念和艺术流派、风格来演绎我们追求艺术创作自由和精神自省的时代；目击了迎合公众审美趣味、满足于一陈不变的已有艺术语言业绩、依赖大众传媒炒作但 详细

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　　宋代是我国绘画艺术进入新阶段的时期，中国艺术那种内向封闭性的于内心中追求自然、淡泊、空灵境界的精神，正是在这个时期逐渐见出端倪的。多年来，人们对郭熙、苏轼、黄庭坚、米芾等人的绘画思想和风格，进行了大量的探讨，取得了对宋代文人绘画理论和审美倾向，乃至整个中华民族传统艺术精神的大致把握。但是问题并非 详细

　　在当代重提艺术的边界这个问题似乎是如此的不合时宜，因为众所周知，自现代艺术以来，突破传统的艺术概念，使艺术的边界不断拓展已经成了现当代艺术的一条“不变的法则”。仅就艺术创作的媒介边界而言，一百年来综合材料、装置、行为表演、影像艺术等的出现，就一再将传统的艺术媒介的边界扩大。 　　没有人会更多地 详细

　　任何一位中国当代艺术的参与者和见证者都无法否认，今日中国当代艺术领域在艺术风格、样式、题材、体裁、媒介材料、创作方式、展出形式、传播途径、收藏鉴定程序等诸方面诸层次具有的潜在发展可能与现实生成事实。人们在承认并参与这丰富多彩而又纷繁复杂的艺术景观的时候，正在自觉不自觉地经历着一场如何认识艺术现象 详细

　　就中国的美术发展来说，自20世纪80年代中国社会对外开放以来，艺术批评在相当长的时期内处在摆脱纯粹经验主义式的个人感悟的语言描述的艰难过程中（事实上直至今日，为数众多的关于艺术创作和风格、流派的语言陈述，始终与这个学科规范意义上的概念相去甚远）。由西晋陆机《文赋》、南朝梁刘勰《文心雕龙》到南朝齐谢赫 详细