我对油画没有那么悲观，中国人在借鉴、学习西方油画的几十年中和对油画语言探索过程中体验了西方包括古典主义、新古典主义、印象主义、表现主义等诸多的风格和流派。其体验的结果还是令人满意的，中国正是在这样的过程中逐渐改变了自己对艺术的传统及地域性的认识。正是因为这样，我们才去讨论艺术、关心艺术。而今天武 详细

　　在“元四家”中，若论对后代山水画发展影响最深广的，无疑是黄公望。他年资最高，直接受教于赵孟頫，从五代荆浩、关仝及北宋李成启学，所以画的品格极高。元代画家开始以纸为画本，赵孟頫的《水村图》已见干笔皴擦，元画灵动松秀的笔墨已然初具，而黄公望享年85岁，至其晚年则纸本水墨的技法已经炉火纯青。其 详细

　　著名的国画大师李延声先生以擅长画鹿而蜚声中外画坛。鹿之灵性在李先生神笔描绘之下，已被诠释得完美无缺.。但是少有人提及李先生的另一幅作品――《竹鹤图》。这是李先生所有作品中我非常钟爱的一幅。其意境深远，选材独特，亦可称经典之作。 　　在这幅作品之中，青青翠竹，挺拔俊秀;碧绿色的纤细的竹页薄如蝉翼;根根 详细

　　6.4日在保利拍卖公司的夜场拍卖会中，以4070万元的价钱，创造了内地当代艺术家国画拍卖的新纪录。 　　《交河故城》是吴冠中于1981年在新疆讲学、写生时创作的。在这幅大约1米见方的彩墨画中，画家用丰富的灰色调描绘了交河故城的残垣断壁。此幅作品中残垣之上的无亘天地间，描绘了千万只盘旋飞翔的鸦群，更增加并更深 详细

　　装裱与书画本身的关系要间接一些，但有时也可作为鉴定书画的有力佐证。各个时代的绫、锦，其花纹、色泽多不相同，装裱的式样也有出入。前人的收藏印多盖在裱件的接缝上，这就必然同装裱形式有密切的关系。如著名的宋“宣和装”，故宫博物馆藏的梁师闵《芦汀密雪图》是个较典型的例子：玉池用绫，前、后隔水用 详细

　　书画装裱款式的设计，有以下几个原则： 　　1、打破传统的用料常规，促成装裱材料的多样化，带动装裱材料生产的创新意识，促进中国装裱材料生产的发展。 　　2、通过装裱款式的多样化，充分使书画作者发挥自己的创作才能，提高他们的创作欲。 　　3、使书画欣赏者在欣赏书画之余，同时能够感受到书画装裱艺术的魅力。 详细

　　1、暂不装裱的书画片不可随便折叠摞起，否则存放时间一久就会从折叠处折断，或在折处留下黑色折痕，以至装裱后影响美观。如果要临时欣赏，切不可用图钉钉于墙上或用糨糊粘于墙上，否则会直接损坏书画片。正确保存书画片的方法是：可将书画片下面衬一层幅面相当的薄宣纸或皮纸，以纸卷为轴将书画片卷起，并用白纸或塑料膜 详细

　　书画装裱永远都离不开浆糊，人们把裱画者称为掉进浆糊缸里的人，是很有道理的。浆糊的调制比例实际上就是对用水量的合理控制。浆用厚了会影响书画的平整度，用薄了或者水分多了就会出现空壳、折边不直、镶缝折断等现象。因此，用浆一定要强调厚薄得宜。一般来说，用浆的厚薄，首先需要有一个标准，再结合纸张的厚薄、操 详细

　　中国的书画 , 是东方艺术之宝。伴随着书画的发展 , 装裱工艺也随之提高。装裱工艺技术的经过历 代相传 , 到如今已经是技术纯熟 , 经验丰富。但装裱只是对书画进行保护的第一步 , 对书画装裱后的收藏却是保护的关键。 　　清邹一桂在《小山画谱·藏画》提 详细

　　总起来可概括为：根据画件实际情况与要求，确定装裱形制及装式;保护书画与装饰书画相结合;恰当处理装裱与书画之间的宾主关系。将上述原则渗透到各道工序之中，其质量要求便是评品的标准。有人简称为平、软、薄、光四个字。 　　“平、软、薄、光”四字 　　一、裱工精细：镶缝及各种接缝相等。画心与镶料裁 详细