​唐云《墨竹麻雀》136.5x67.5厘米中国画 20世纪70-80年代 中华艺术宫藏墨竹，是中国画中技法最为讲究，笔墨结构最为严格的题材之一。花鸟画中尤以兰竹最难，古人说：“一世兰半世竹”。中国绘画中的竹之画法，历史归结为画竹、写竹两种。画竹以勾描法或敷彩，写竹即谓墨竹。该幅作品用水墨画竹枝，竹叶浓淡相间。笔法谨严有 详细

​唐云《芭蕉》135.5x67厘米中国画 20世纪70-80年代 中华艺术宫藏整幅作品的构图，以芭蕉树为中心，下方为竹子，主次分明，虚实呼应。画中一只麻雀停留在竹竿上，这也是整幅图画唯一设色的地方，使得画面不至于太呆板，平添了画面的生动活泼之感。此幅作品主要借鉴了，恽派‘唯极似乃能不似’的造型能力。在以没骨技法 详细

​贺天健《黄山梦笔生花峰》54x54厘米中国画 1958年 中华艺术宫藏上世纪六十年代，贺天健足迹所到，遍及了苏、浙、闽、皖诸省，尤其为黄山、富春、桐江、太湖等名山胜境，留下了大量的实景写生和忆游之作。此幅作品中的黄山，以长披麻皴融浅淡的赭石，表现山色的浑厚苍劲，并间施秃笔干墨的擦、点，以显苍莽之感。他说“画黄 详细

​贺天健《西海门行礁图》54.5x34.5厘米中国画 1952年 中华艺术宫藏作品集中表现了黄山西海门处，千仞壁立、万壑峥嵘的磅礴气势。以长披麻皴展现山体的壁面、淡青绿色表现葱翠的山峦实景，以秃笔干墨擦刷点染挥洒虚灵空阔，用笔灵活、皴法自然而多变。山峦侧面的留白，给山的体量感和层次感增强，更有壁立千仞之感。浓墨点苔 详细

​蒲华《竹》143x39厘米中国画 中华艺术宫藏蒲华用娟秀小楷，线条凝练流畅，笔笔细微，无不体现精致的写实功底。作者在作品中干湿并用，深淡相宜，形态、骨法和墨韵的把握娴熟，法备气至。章法独到，运笔潇洒，水墨淋漓，枝叶灵动，从中可看出中国传统文人雅士，向往的精神境界。吴昌硕盛赞蒲华的墨竹：“墨渖淋漓，竹叶如掌 详细

​陆俨少《平岶归云图》66.5x44厘米中国画 1983年 中华艺术宫藏此作画面笔墨粗犷，物象离形得似，显得古拙奇峭。画家以自己独创“勾云”、“墨块”、“留白”法，描绘平岫远旷，烟云溪涧，一股郁勃之气回荡其间。陆俨少的山水画法，是先由局部下笔，然后笔笔生发，最后成局。在处理局部细节以至整个画面的构成时，有意强调虚 详细

尊敬的各位观众：经上级部门批准，宁波美术馆今年实施改造提升工程，现定于4月7日起临时闭馆，恢复对外开放时间将另行通告。敬请相互转告。宁波美术馆2020年4月7日 详细

说起文征明行草书，我们一定对其《滕王阁序》很熟悉，因为这篇书法曾经出现在我们语文课本上，隽永潇洒的字迹给我们的青春留下美好的印记。其实，文征明儿子文彭也是一位实力派大书家，正好也创作过书法《滕王阁序》，而且也十分精彩，我们今天不妨将这对父子作品一并拿来对比欣赏。1、文征明《滕王阁序》作为江南大才子的文 详细

​陆俨少《云起图》95x43厘米中国画 1980年 中华艺术宫藏《云起图》描绘了云锁群山的景象。云雾弥漫环绕群山之状,是该画表现的重点。画面风起云涌、缘脊而上，似惊涛拍岸，形成全幅的涌动之势，这是“陆派山水”的典型特征。这种艺术效果产生于传统笔墨，与陆氏独创的墨块、勾云、留白法的结合。陆俨少改变古法程式化的线条 详细

​汪亚尘《鸟柳·川条》101x32.5厘米中国画 20世纪50年代 中华艺术宫藏自古以来，人们都喜爱杨柳。宋人吴惟信的《苏堤清明即事》中写道：“梨花风起正清明，游子寻春半出城。日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。”在《鸟柳·川条》一画中，鱼、柳、水草虽看似杂乱无章，实则在汪亚尘巧妙的构图能力的掌控下，得到了很好的和谐 详细