图1 图2 图3​我收藏的茶壶质地多样，种类各异。比如金属质地的，就有银、铜、锡、铁等多种。其中一把制作精美的银茶壶（图1），尽管制于清朝末年，但品相完好。茶壶最长处12.3厘米，高7.7厘米，仅重103克。壶身可见细致的莲花图案，壶盖也有细小花纹，壶底部镌刻有“福顺足纹”的字样。与这把小巧玲珑的银壶相比，另一把铁 详细

​“螺钿”是漆工艺的一种手法，为汉族所特有。螺钿的“钿”字，《辞海》中注释为镶嵌装饰之意。螺钿的工艺是先将形状各异的贝壳内层贴于器物表面，再饰以漆绘，一层一层，直至用漆将贝壳片淹没，再磨光，使漆面与贝壳面处在同一水平线。由于螺贝系天然之物，可谓天生丽质，视觉效果十分强烈，因此螺钿也成了一种最常见的传 详细

钱梅溪款紫檀柄刻锡壶石梅款紫砂胆刻锡壶​锡器历来从陶器、青铜器、铜器、金银器当中借鉴造型，明代以后，瓷器、紫砂器大兴于世，锡壶造型仿而行之，获得大发展，文人锡壶开始出现。文献记载，锡制壶的第一人应是万历年间的苏州人赵良璧，其擅制锡器，仿时大彬的紫砂壶式样，用锡创制成锡壶，但遗憾的是赵良璧的作品各博物 详细

​中国古代封禅泰山是一件极为隆重的祭祀典礼，帝王通过封禅祭告仪式表明其政权的正统性，从而达到巩固其封建统治的目的（《白虎通义》：“王者受命，易姓而起，必升封泰山。何？教告之义也。始受命之时，改制应天，天下太平，物成封禅，以告太平也”）。在封禅过程中会将祭告天地的文书携刻于玉牒（或称玉简、玉册），然后 详细

​堆塑罐是汉、六朝时期一种独特的随葬品，一般认为它是由汉代时期的五联罐演变而来，流行于东吴至西晋。汉代时期的五联罐在罐肩的四周有四个小罐，罐的上部刻有弦纹以及少量的动物，东吴时四小罐变小，其周围出现楼阁建筑、仙人、动物等。西晋时四小罐被亭台楼阁、人像动物所淹没，并出现龟趺碑铭。从目前发表的有关资料来 详细

​古代大德高僧，能意为捕捉高山密林“灵猿”鲜活之态者不乏其人。他们画风超逸，笔墨游离于古奥空灵之深邃中，让人幽然陶醉！元人画僧湛然（生卒年不详），生前寄宿于无锡“惠山寺”。其画作稀罕，几乎无二存世，无锡博物馆收藏有一幅其所作《母子猿图》（见图），因尚未见其第二幅画作可作比较，故甄别难度颇大。加之其画 详细

​山东省临沂市政协文史委编辑的《临沂书画·典藏卷》，载有3件南北朝时期的当地名人墨书帖，亦可叫书札，是王僧虔及其两个儿子的书法，分别为王僧虔的《太子舍人帖》、王慈《得柏酒帖》和王志《一日无申帖》。笔者将其逐一整理成文并作简要解读，现分别介绍出来以飨同好。本期我们先看王僧虔的《太子舍人帖》（见图）。王僧 详细

​这尊明代石雕阿氏多尊者像（见图），为青石质，通高1.48米。造像跏趺端坐于方台上，方台正面阴刻篆书“阿氏多”，双手抱一火焰纹宝珠。面部表情刻画生动传神，眉骨突出，直鼻高挺，双唇含笑，极为写实，给人一种超越凡人的亲切感。超越凡人的神格在尊者面相上表达到了极致。身着僧祗支，衣饰贴体利落，线条的曲直、角度的 详细

罐高15.6厘米，口径7.6厘米，足径8.5厘米；胎体轻薄。圈足，底为涩胎，胎白质润。罐里外罩白釉，釉汁肥润、白中微闪青色。绘画采用双勾填色，颈饰梅花朵纹，肩设四如意云头纹、内画凤凰纹，腹绘对称折枝花鸟图，胫部饰双勾变体莲瓣纹一周。笔画浑穆苍劲，深重的粗细线条与轻敷薄染的填色并用：笔重处青花呈纯正青蓝色、有浓 详细

这件酱釉白花三足炉（见图），高9厘米，口径16厘米。器型为敛口式三足炉，形体较矮，腹部圆鼓，三足短小粗壮，三足底部露胎。炉内施满白釉，炉外施酱色釉，釉面肥厚，莹润光洁。炉身外壁饰以白彩松、竹、梅“岁寒三友”图案，间以飞虫、小鸟等点缀，画面丰富而生动，笔法简练而流畅。其酱釉与白花形成鲜明对比，更增强了图案 详细