由紫砂壶、景德杯、南部铁壶以及洁净的棉麻茶巾所营造出的温暖闲静的气氛，从来都是让人分外舒心的。 　　选择合适的茶以及适合茶的水，煮水器当然以铁壶为佳。铁壶作为茶事煮水器，其雏形至少可追溯到唐宋。然而使之成为日常生活中难舍难分的用具并能一直持承最为上乘的审美品格，当知还是日本。斯地饮茶之风的盛行， 详细

　　寿州窑的分布与年代 　　寿州窑分布区域比较广。从目前发现的被确认为寿州窑遗址的积聚点有10处。地跨古寿、濠两州，即今凤阳县和准南市等地，是一个从东至西长约80余公里延绵不断的大窑场。以淮南市上窑镇的窑河、高塘湖沿岸约2公里的地带上较为密集。 　　寿州窑延续的时间长，它创烧于南朝的陈，历经隋、唐的繁荣期 详细

　　青花斗艳，最美不过青花瓷了，青花即素雅与艳丽于一身，是历朝历代追求之珍品。而元青花的富丽雄浑、画风豪放及作品屈指可数是尽人皆知的。所以保存至今的完整元青花更是少之又少，当然这样的元青花瓷片就相当有文物价值了。 　　“白釉青花一火成，花从釉里透分明。可参造化先天妙，无极由来太极生”。龚轼 详细

　　清同治(1862—1874)时期，皇帝年幼，慈禧太后垂帘听政，独揽朝政，清政府的颓势难以挽回。外国列强进一步控制中国的内政外交，中国社会进一步半殖民地化。此时，景德镇御窑厂的生产更趋萎缩，虽然在同治五年(1866)时重建官窑，但生产工艺低下，产品质量粗劣，传世品中官窑青花的数量超过了咸丰产品，但传世精品寥寥 详细

　　水墨画是最能表现中国画意境的一个种类。一点点墨兑上不同比例的水，就能呈现出焦、浓、重、淡、清5个层次的色彩;黑白一分，自现阴阳明暗;干湿不同，就把浓淡轻重、凹凸远近都交代得清清楚楚。所以有人说，中国画在某种程度上就是水墨画。清康熙中期，水墨画成功地移植到了瓷器上，于是诞生出一个新的釉上彩绘品种&mdas 详细

　　僧帽壶始于元代。宝珠形纽盖，鸭嘴形流，短颈，鼓腹，圈足，一侧扁平曲柄，形如僧帽，属于受外来影响的陶瓷器型。僧帽壶以景德镇青白釉，明永乐、宣德红釉及甜白釉制品最为珍贵，清康熙年间仍有仿制。明代僧帽壶形体敦实，壶颈较粗，壶流比元代略长。清代壶颈略高，腹部略瘦，壶流略短于明代，没有明代优美，也不如 详细

　　在众多的绘画纹样中，有一种较为少见的“八破”纹。“八破”又称“吉破”、“什锦屏”，景德镇陶瓷彩绘艺人俗称之“锦灰堆”，是十九世纪后期出现并延续到二十世纪中期的一种特别带有市井文化品位的民间绘画纹饰。这种以残破文物片段堆叠构成的画面，纹式细致，大 详细

　　景德镇陶瓷发展过程中，民窑青花成为我国传统陶瓷艺术上的一朵奇葩，其图式、题材和行云流水的笔法，给人留下无限暇想的空间，这次要介绍的是景德镇民窑青花瓷器中花鸟题材的特点。 　　民窑青花花鸟画的艺术特征是多样的。在历史发展中下，民窑青花接受了文人画的题材、构图以及技法，为自己的发展与兴盛开辟了道路， 详细

图例1 顾湘顾 浩《小石山房印谱》 图例2 顾湘 《篆学琐著》 　　享誉印坛的“三堂”印谱(明《学山堂》、清《赖古堂》《飞鸿堂》)，毕竟难逃物藏不过三代的魔咒。蔚为大观的学山堂的藏印，在张灏身后即散失一空。然而“幸而有好之者”，学山堂遗印在清代初中期被诸多嗜印者什袭而藏。其中虞山顾湘 详细

　　拥有一件珍稀罕见的镇宅之宝，是每个收藏家梦寐以求的。古往今来某人独具慧眼以几十元乃至几百元、千余元购置一件稀世珍宝，成为收藏圈里津津乐道的话题。中国古代陶瓷真是魅力无穷。 　　一位鉴赏家说，中国古陶瓷是历代古玩市场的宠儿，品判一个收藏家的身价，不是他的资产和学问，而是他所拥有藏品的价值。民国时 详细